最後の週は、日本人作曲家によるオーケストラ作品を２曲選ばせていただきました。この「Green」は武満徹の作品の中で、個人的に好きな作品の一つです。同時期に書かれた作品と少しトーンが異なるのも面白いところ。いきいきとした沢山のフレーズに加え、豊潤なオーケストレーションのアイデアに何度聴いても新しい発見があります。
アルバム『Takemitsu November Steps』収録。

作曲家のグループ「フランス六人組」の一員として知られるダリウス・ミヨーは、外交官秘書としてブラジルに赴いていた時期がありました。(なんとその時のボスは、劇作家、詩人としても大きな業績を残したポール・クローデル）
コロナになってからというもの、海外に行ける機会が減ってしまって、なんとも寂しい日々ですが、ミヨーのように海外を転々としながら作曲するのは楽しいだろうなぁと想像を膨らませつつ。
アルバム『Milhaud: Saudades Do Brazil / La Muse Menagere / L’Album De Madame Bovary』収録。

イギリス出身の作曲家、ベネディクト・メイソン(1954- )がピッコロトランペットのために書いた作品です。あまり日本では演奏される機会が少ないのですが、この作品でも彼のユーモアと構成の巧みさが存分に味わえる小品になっています。またこのアルバムはドイツを代表する現代音楽のアンサンブル、「Ensemble Modern」が自主レーベルとして、それぞれのメンバーをフューチャーした盤を企画した意欲的なシリーズの一作で、今作では首席トランペットのサヴァ・ストヤノフによる妙技が堪能できます。
アルバム『Porträt-Reihe: Ut Supra (Ensemble Modern Presents Valentín Garvie & Ensemble Modern)』収録。

クラシック音楽には鳥をモチーフにした作品の系譜があります。例えばフランツ・リスト作曲の「小鳥に説教するアッシジの聖フランチェスコ」やオリヴィエ・メシアンの多数の作品群など。
そして今回紹介したいのは現代のドイツ人作曲家のカローラ・バウクホルト作曲の「Doppelbelichtung」という作品。「Doppelbelichtung」とはドイツ語で、二つの写真を合成する技法のことを指すのですが、今作ではヴァイオリンの演奏と実際の鳥の音が見事に合成し、独自の音楽世界を形作っています。
カローラ・バウクホルトについては、ドイツでも長く活動されている作曲家の稲森安太己さんがnoteで紹介されているので、興味を持った方はぜひチェックしてみてください。
https://note.com/yasutaki_inamori/n/ne1e7006e7936

アルバム『Flock』収録。

恥ずかしながらカレンダー通りの生活をしていないので、「今日、何曜日？」と聞かれても答えられないことがしばしばあります。もし、自分の生活がカレンダー通りで回っていて『&Premium』に特集されるような、おしゃれで充実した暮らしをしていたら！ というところで選曲してみました。
イタリアを代表する現代音楽の作曲家、サルヴァトーレ・シャリーノのピアノ作品です。有名な楽曲、２曲のマッシュアップになっていて、一つはラヴェルの「水の戯れ」、もう一つは映画でも有名なナンバー「雨に唄えば」が巧みに配置されています。シャリーノについて話始めるとおそらく文字数が全く足りなくなってしまうのですが(笑)、もし興味持った方はぜひ彼の他の作品も聞いてもらえると「アナモルフォージ」とはまた違う豊潤な世界を聴くことができると思います。
アルバム『Sciarrino：Complete Piano Works』収録。